martedì 10 gennaio 2012 alle ore 21.00 fino a martedì 21 febbraio 2012 alle ore 23.00
Il corso intende fornire un approccio di base a tutti quelli che
vogliono approfondire le tematiche inerenti al lavoro di fotografo musicale.
A partire da quelli che sono i canoni estetici più famosi e che hanno fatto la storia iconografica della musica si vuole arrivare alla riflessione sulla fotografia come mezzo identificativo e narrativo, pertanto il corso non è portavoce di tematiche relative alle tecniche fotografiche di base ne avanzate e nemmeno un corso relativo ai programmi dedicati alla postproduzione fotografica.
Articolazione corso:
20 partecipanti;
7 lezioni di cui una uscita sul campo;
durata lezioni: 2 ore ciascuna (tranne l’uscita);
costo: 90,00 euro
NB: è iscritto alla scuola di musica Luca Marenzio pagherà 80,00 euro
anzichè 90,00.
Requisiti:
Conscenza di base del mezzo fotografico;
una macchina fotografica digitale (reflex).
Materiale fornito:
Piccola dispensa fotografica cartacea;
durante le lezioni verranno visionati libri e cataloghi, effettuati la-
boratori di analisi dell’immagine e ascolti musicali.
Recuperi e parte monografica:
La quinta lezione sarà dedicata a recuperare eventuali argomenti
rimasti indietro.
Parte della lezione verrà dedicata all’approfondimento del lavoro
di un fotografo professionista
Pratica
Durante la sesta lezione verrà effettuato un vero e proprio repor-
tage di un concerto live. Gli iscritti avranno modo di scattare
tutte le fasi del live, dal sound check all’esibizione. Il reportage effettuato durante l’uscita sarà finalizzato alla creazione
di un piccolo portfolio personale che verrà letto durate la settima lezione.
Pertanto agli iscritti verrà richiesto un numero di foto da scattare durante l’uscita e di portarle alla lezione successiva.
L’organizzazione farà in modo che le foto siano pubblicate sui
propri canali e nei siti dell’evento che ospiterà l’uscita.
Il corso
1 lezione (martedì 10 gennaio ore 21.00)
• Cos’è la fotografia musicale;
• storia e iconografia;
• identità visiva e narrazione: quello che fa un fotografo
di musica, dalla foto di copertina, alle foto di live e tour
agli artwork.
2 lezione (martedì 17 gennaio ore 21.00)
• Fotografia rock e jazz: analisi degli stili e ascolti musicali;
• tecnica + composizione = narrazione;
• strumenti;
• laboratorio di lettura e analisi delle immagini.
3 lezione (martedì 24 gennaio ore 21.00)
• Il caso: il connubio musica e fotografia nel videoclip:
Pj Harvey e Seamus Murphy;
• visione e analisi dei video musicali prodotti dal fotografo.
4 lezione (martedì 31 gennaio ore 21.00)
• Laboratorio di analisi dell’immagine.
5 lezione (martedì 7 febbraio ore 21.00)
• Recupero di eventuali argomenti;
• monografia di un artista.
6 lezione (sabato 19 febbraio orari e location da definire)
• Uscita sul campo.
7 lezione (martedì 21 febbraio ore 21.00)
• Lettura dei lavori creati nella precedente lezione.
INFO E ISCRIZIONI:
Per iscriversi occorre scrivere a suonavisioni@gmail.com oppure chiamare il numero 348-9803234 e versare la quota presso la scuola di musica Luca Marenzio (via morettini 27/a, Perugia, 075-3720312) tutti i pomeriggi dalle 15.00 alle 19.00
Il termine ultimo per prenotarsi ed iscriversi è lunedì 9 gennaio.
Suona Visioni
Il corso è tenuto da Valeria Pierini, artista che si occupa da anni di fotografia musicale. Nel 2010 ha fondato Suona Visioni, gruppo creativo che si occupa di musica ed immagine (foto di live e tour, artwork, foto di booking) e che collabora con numerose ed importanti band del panorama nazionale underground. Suona Visioni si occupa altresì di divulgazione tramite i suoi workshop tenuti nei principali centri musicali e culturali umbri e toscani.
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